Månedens fund november 2009

Polske maler Wojciech Fangors oliemalerie ”Figurer” fra 1950.

Design og mode – under den kolde krig

Den kolde krig mellem Øst og Vest i perioden 1945 til ca. 1970 blev heldigvis aldrig varm. De politiske og ideologiske modsætninger mellem kommunisme og kapitalisme kom aldrig til udtryk i en militær konfrontation, selv om det var tæt på under Berlin-krisen i 1948, under Korea-krigen 1950-53 og under Cuba-krisen i 1962.
Men så meget desto mere blev konflikten udkæmpet på andre områder: våbenkapløb, kapløb i rummet, teknologi, propanda, kunst og kultur. Især mellem de to supermagter Sovjetunionen og USA, der var vokset frem af ruinerne efter 2.verdenskrig.

På den ene side var den kolde krig præget af frygten for en kommende atomkrig – af den militære kaprustning mellem Øst og Vest, af rumkapløbet, USAs militære inddæmning af Sovjetunionen, spionage og af jerntæppet ned gennem Europa.

Teknologisk utopisme

På den anden side var tiden også præget af en teknologisk utopisme, hvor man troede på, at videnskaben og den nye teknologi kunne være med til at løse fremtidens problemer. Især rumforskningen kastede nye materialer og opfindelser af sig, som gav grundlag for denne optimisme, bl.a. fiberglas, nye plasticstoffer, computere, mikrobølger, kevlar, teflon, gore-tex m.v., og de fandt alle sammen anvendelse i industrien og inden for design og tøjmode.

Den kolde krig satte sig også andre spor: I USA tegnede arkitekter avancerede beskyttelsesrum mod atombomber og planer for hele nye byer, der lå indkapslede under glaskupler, der beskyttede mod den radioaktive verden uden for. I Øst byggede man derimod kæmpemæssige boligkarreer i næsten Bauhaus-stil, for at løse de gigantiske boligproblemer, der var opstået efter 2.verdenskrig, hvor store dele af Sovjetunionen og Østeuropa lå i ruiner. Boligkomplekser, der senere blev en inspiration for Vestens egne store nye forstads-kvarterer, med billige høj- og rækkehuse til arbejderklassen.

Modefotografi fra den engelske avis Daily Mail i 1965 med såkaldt ”Space Hat”, designet af Edward Mann.

Tøjmoden lod sig inspirere af beskyttelsesdragter, rumdragter o.a. Også her begyndte man at anvende de nye plasticstoffer til bl.a. regntøj. Franskmanden Louis Réarts opfandt den kvindelige badedragt Bikinien, som var opkaldt efter den lille øgruppe i Stillehavet, hvor USA fortog sine atom-prøvesprængninger.

Moderne forbrugsgoder

Øst og Vest konkurrerede i bogstaveligste forstand om at være mest moderne, om hvem der kunne tilbyde deres borgere de smarteste forbrugsgoder. De fleste her i Vesten vil nok uden at blinke mene, at den konkurrence vandt Vesten. Den tunge og bureaukratiske socialistiske planøkonomi var ikke det bedste udgangspunkt for et innovativt og dristigt design og moderne arkitektur, skulle man synes. Og Stalin havde ikke just et progressivt syn på kunsten og arkitekturen.

Derfor vil man som læser nok blive overrasket ved at læse i bogen Cold War Modern, som Victoria and Albert Museum i London udgav i 2008 i forbindelse med museets store udstilling med samme titel. Bogen er redigeret af David Crowley og Jane Pavitt og har bidrag af en række forskellige forskere, der behandler design, arkitektur og kunst set i lyset af den kolde krig. Det overraskende ved bogen (og naturligvis også ved udstillingen) er de mange glimrende eksempler på moderne design og arkitektur i Østeuropa og Sovjetunionen fra den kolde krigs tid. Og det interessante ved bogen er afdækningen af i hvor høj grad den kolde krigs åndelige og psykologiske klima havde indflydelse på udformning og design af den dagligdag, der omgav borgerne i både Øst og Vest.

En rap lille østtysk sportsvogn, P70 coupé, med karrosseri i plastic, designet af Water Ende for fabrikken VEB Automobilwerk AKZ i 1954.

Bogens ene forfatter og kurator på udstillingen, Jane Pavitt, har samtidig udgivet en mindre bog i relation til udstillingen: Fear and Fashion in the Cold War, der specielt handler om tøjmoden under den kolde krig.

Nye tider

Selv om man levede i skyggen af atom-paddehatten, var der både i Øst og Vest en forestilling om en skinnende, lykkelig fremtid, hvor videnskab og teknologi ville være med til at gøre livet nemmere og lykkeligere for os alle. Den forestilling begyndte for alvor at krakelere med Vietnamkrigen i 1960’erne og Ungdomsoprøret i 1968, hvor den nye ungdomsgeneration vendte ryggen til den kolde krigs fastlåste positioner og forestillinger. Kolonilandenes frigørelse i løbet af 1960’erne, Kinas voksende indflydelse, dannelsen af EF og nye lokale konflikter rundt om på kloden bidrog til et mere differentieret verdensbillede og til, at den gamle kolde krig blev afløst af afspænding og fredelig sameksistens. Dermed var vejen også banet for nye udtryksformer indenfor design, kunst og arkitektur.

Kunstindustrimuseets bibliotek har begge de omtalte bøger, der er rigt illustreret med mange fine og overraskende billeder fra en tid, der forlængst synes glemt, selv om den ikke ligger langt væk:

David Crowley og Jane Pavitt: Cold War Modern. 319 s. ill. 2008
(I 19699)
Jane Pavitt: Fear and fashion in the Cold War. 128 s. ill. 2008
(I 19912)

Sidst opdateret 23.07.2010